デムナ・ヴァザリア（バレンシアガ） 後編
デムナ・ヴァザリアは有名ブランドで超一流のデザイナー達の下で働いた経験を生かし、2014年に弟のグラムと共にヴェトモンを立ち上げます。立ち上げから時間をおかず、瞬く間に世界中で大人気のブランドとなります。2015年には活躍が認められ、LVMHプライズのファイナリストになりヴェトモンとヴァザリアの注目度はさらに上がります。
同年はさらに、アレキサンダー・ワンの後任としてバレンシアガのクリエイティブ・ディレクターに就任しました。バレンシアガでも持ち前の実力とセンスを遺憾なく発揮して2017年にはCFDAファッション賞の国際賞、2018年にはザ・ファッション・アワードのアクセサリーデザイナー賞と2年連続で賞を受賞します。
ヴェトモン、バレンシアガとどちらのブランドでも自分の得意なストリートスタイル突き詰めています。オーバーサイズの洋服や、トリプルSと言われるゴテゴテのハイテクスニーカー等今まであまりファッションの主流ではなかった物を現代風にデザインすることで、特に若い世代からの圧倒的な支持を得ています。
2019年にはヴェトモンのデザイナーを退任し、当面バレンシアガ1本に絞り仕事をして行くそうです。様々な新しいことをして世間を驚かせ、主流を変えていく。アイウェアでも異素材を組み合わせたモデルや、レンズにロゴが大量に入っているサングラス等、私たちがまだ馴染みのない新しいデザインに挑戦しています。
デムナ・ヴァザリア（バレンシアガ） 前編
デムナ・ヴァザリアは1981年にジョージアのスフミで生まれました。
トビリシ国立大学の国際経済学を学び、その後アントワープ王立芸術学院にてファッションデザインの修士を取得し卒業します。
アントワープ王立芸術学院とは、ロンドンのセントラル・セント・マーチンズ、ニューヨークのパーソンズなどと並ぶ超名門校です。過去にはアントワープの6人と言われる有名なファッションデザイナーを輩出しました。アントワープの6人とは、ドリス・ヴァン・ノッテン、ウォルター・ヴァン・ベイレンドンク、アン・ドゥムルメステール、ダーク・ヴァン・セーン、ダーク・ビッケンバーク、マリナ・イー（現在はデザイナー引退）の現在も第一線で活躍しているデザイナー達のことです。現在では引退したイーの代わりにマルタン・マルジェラを含めることもあります。
卒業後にはたくさんの超一流デザイナー達の下で経験を積んでいきます。2009年にメゾン・マルジェラで女性用コレクションを担当します。そこでは、マルジェラが自身のブランドから去る前に一緒に仕事をする事ができました。
その後 2013年にルイ・ヴィトンで女性用の既製服をシニアデザイナーとして担当します。そこでは、初めにマーク・ジェイコブス、その後ニコラ・ジェスキエールの下で仕事をしました。
ダニエル・リー（ボッテガ・ヴェネタ） 後編
ダニエル・リーはトーマス・マイヤーからボッテガ・ヴェネタを引き継ぐという難題を肯定的に捉えており、ボッテガ・ヴェネタは眠れる獅子だったとインタビューで答えています。革製品におけるブランドの立ち位置等は文句のつけようがなかったですが、服に関してはまだ改善の余地があると考えていたのでしょう。そして直近で既製服デザインの指揮を取っていたリーにとってそこは得意分野だったのです。
今までの上品な大人のブランドがリーによって若い世代にもアピールできるようになりました。その結果リーの実力が評価され2019年、イギリスのファッション・アワード（旧ブリティッシュ・ファッション・アワード）にてリーが率いたボッテガ・ヴェネタが、ブランドオブザイヤー、アクセサリーデザイナー、デザイナー、ブリティッシュデザイナー（ウィメンズ部門）を受賞し、4冠という偉業を成し遂げます。
ボッテガ・ヴェネタの職人気質な部分に、リーが持つ若い世代にもアピール出来る洗練されたデザインセンスがうまく重なって、まさしく新生ボッテガ・ヴェネタとなっています。アイウェアも以前のデザインとはガラッと変わり、かなり新鮮な雰囲気を放っています。特に、リーの好きな分野であるアクセサリーから着想を得た、黄色が強く非常に華やかなゴールドカラーが特徴的です。
9月店休日のお知らせ
いつもVENTO心斎橋を
ご利用いただきありがとうございます。
誠に勝手ながら、
9月は9日（水）と23日（水）を
店休日といたします。
お客様には大変ご不便を
おかけいたしますが、
何卒ご理解のほど
よろしくお願いいたします。
ダニエル・リー（ボッテガ・ヴェネタ） 前編
ダニエル・リーは1986年にイギリスのブラッドフォードで生まれました。学校はセントラル・セント・マーチンズを卒業しています。セント・マーチンズといえば、アントワープ王立芸術学院やパーソンズと並ぶ超名門校です。ジョン・ガリアーノ、アレキサンダー・マックイーン、ポール・スミス等の超有名デザイナーを多数輩出しています。
卒業後は、メゾン・マルジェラ、バレンシアガ、ダナ・キャラン等有名ブランドで働きました。直近ではセリーヌにて、フィービー・ファイロの下で既製服デザインのディレクターをしていました。そして、2018年6月ボッテガ・ヴェネタのクリエイティブ・ディレクターに就任します。
リーが就任するまでのボッテガ・ヴェネタといえば、トーマス・マイヤーが17年もの間クリエイティブ・ディレクターを務めていました。元々は経営難に陥っていたボッテガ・ヴェネタですが、マイヤーがクリエイティブ部門のトップに立ち、革製品において職人気質に品質にとことんこだわる姿勢を続けることで現在の上品で高品質なブランドというイメージを作り出すことに多大なる貢献しました。それ以外にもマイヤーは以前、自身の名前でユニクロとコラボしていて日本でも馴染みのあるデザイナーかと思います。
ボッテガ・ヴェネタ＝トーマス・マイヤーと言っても問題ないくらい、ブランドのイメージを作り出すことに貢献した前任者との交代です。自分の色を出しすぎても世間から受け入れてもらえませんし、個性を出さなければ変えた意味がなくなってしまう非常に難しい状況だったと思います。
アンソニー・ヴァカレロ（サンローラン） 後編
2016年の4月に、アンソニー・ヴァカレロはファッション業界で最も難しいポジションの一つと言われるサンローランのクリエイティブ・ディレクターに就任します。
ヴァカレロの前のクリエイティブ・ディレクターだったエディ・スリマンは、熱狂的なファンを持ち、カリスマ性もある、非常に影響力の強いデザイナーだっただけにその後を継ぐのは相当なプレッシャーだったと思います。そこで、ヴァカレロは就任してすぐにイブ・サンローランの公私にわたるパートナーであったピエール・ベルジェに会う機会を作ります。ベルジェから、イブ・サンローランの真似をするのではなくサンローランに対する自分なりのヴィジョンをしっかりと持ちそれに従う事が大切だと言われたそうです。ヴァカレロが就任後はじめにした事は正しくそれでした。イブ・サンローランでもなく、エディ・スリマンでもない、アンソニー・ヴァカレロのサンローランを今も作り続けているのです。
ヴァカレロ就任後もサンローランは着々と成長を続けています。2016年には12億ユーロ程だった売り上げも、2017年に15億100万ユーロ、2018年に1は7億4300万ユーロ、そして2019年には20億4910万ユーロとブランド史上初の20億ユーロを突破しています。数字を見ても、カリスマから上手にブランドを引き継ぎ、確実にブランドを成長させている事がわかります。
ヴェルサス ヴェルサーチにいた時も、自身のブランドを指揮している時も、サンローランにいる時も常に自分の個性やヴィジョンに重きを置いているデザイナーです。もちろん、アイウェアのデザインにもヴァカレロの非常にセクシーな世界観は反映されています。
アンソニー・ヴァカレロ（サンローラン） 前編
アンソニー・ヴァカレロは1982年にベルギーのブリュッセルで生まれました。
思春期にMTVでジャンポール・ゴルチエの服を纏ったマドンナの姿を見てファッションに興味を持ちました。ただその時には自身の仕事になるとは思ってもなかったそうです。高校卒業後は大学の法学部に進学します。しかし、自分の本当にやりたい事を考えファッションスクールに入りなおします。
ファッションスクールの卒業制作で作った服がイエール国際モードフェスティバルで大賞を受賞します。イエール国際モードフェスティバルのファッションコンペティションは世界中から業界の人が集まるため若手デザイナーの登竜門とも言える賞です。世界中の有名なデザイナーが審査員を務めることでも有名な賞で、あの山本耀司さんも過去審査員長を勤めました。インタビューの中でもヴァカレロはこの賞を受賞したことがデザイナーとしての良いスタートをきるきっかけになったとインタビューで語っています。
受賞をきっかけにヴァカレロはカール・ラガーフェルドのフェンディで2年ほど働きます。フェンディではファーのデザインを担当しました。フェンディ退社後に自身の名前を冠したブランドを立ち上げます。そこで作り上げた彼のセクシーなスタイルはジェニファー・ロペスやマイリー・サイラス等、数々のセレブを虜にしました。
2011年にANDAMファッション・アワードを受賞します。この賞はフランスの権威あるデザイナー賞と言われています。第一回の受賞者はあのマルタン・マルジェラ。他にも、ヴィクター＆ロルフ、クリストフ・ルメール、ジェレミー・スコット等現在活躍しているデザイナー達が過去受賞しています。
2015年には女帝ドナテラ・ヴェルサーチからの誘いを受け、ヴェルサス ヴェルサーチのクリエイティブ・ディレクターに就任します。ヴァカレロはドナテラ・ヴェルサーチから学んだ事として、トレンドに捉われず自分なりに自分だけの道を模索することを学んだと、インタビューの中で答えています。
アレッサンドロ・ミケーレ（グッチ） 後編
アレッサンドロ・ミケーレがグッチのクリエイティブ・ディレクターに就任してから、ブランドは驚異的な成長を続けていきます。2017年度第一四半期の決算において売上前年同期比51%増という非常に高い数字を達成します。2020年版の「世界で最も価値のあるブランドランキングTop100」という調査にグッチは見事ランクインしています。ラグジュアリーブランドとしてこのランキングに入っているのはルイ・ヴィトン、シャネル、エルメス、そしてグッチのたった4ブランドのみです。ミケーレはグッチを名実ともにトップブランドに再び押し上げたのです。
グッチを大きく成長させたミケーレは業界内でもしっかりと評価され、様々な賞を受賞しています。2015年にブリティッシュ・ファッション・アワードにて、インターナショナルデザイナー賞を受賞。2016年にはファッション界のオスカーと称され業界で最も権威のある賞の一つであるCFDAファッション賞の国際賞を受賞しました。
グッチの事を深く理解し、自身の持つ世界観をデザイン等にしっかりと落とし込むことが成功し今や世界で最も注目されるデザイナーの一人となったミケーレ。グッチのアイウェアも彼の世界観をたっぷりと堪能できるコレクションとなっています。グッチのショーや広告キャンペーンの写真などで、モデルがアイウェアを着用している頻度の高さから、ミケーレのアイウェアに対する愛とこだわりがはっきりと伝わってきます。
アレッサンドロ・ミケーレ（グッチ） 前編
アレッサンドロ・ミケーレは1972年にイタリアのローマで生まれました。ローマのAcademy of Costume & Fashionという学校でファッションについて学びました。あまり馴染みがないかもしれませんが、この学校は2019年に世界のベストファッションスクールで3位に位置するほどのファッション業界では名門校です。前任のクリエイティブ・ディレクターだったフリーダ・ジャンニーニも同じ学校で学びました。
卒業後イタリアのニットブランドでファッション業界でのキャリアをスタートさせ、その後フェンディにてレザーグッズのデザインを担当します。2002年にトム・フォードに誘われてグッチで働き始めます。2011年にはフリーダ・ジャンニーニのもとでアソシエイト・デザイナーに就任。そして2015年、前CEOとジャンニーニが退任し新CEOにマルコ・ビッザーリが就任します。ビッザーリは新しいクリエイティブ・ディレクターを探すため、グッチのことをよく知るミケーレと話をする機会を設けます。この時のビッザーリはあくまでグッチの事を知りたくてミケーレの話が聞きたかっただけのようです。ただ、ミケーレのもつグッチに対しての思いや考えをビッザーリが気に入り、最終的にミケーレがクリエイティブ・ディレクターに就任します。
通常グッチのような大きいブランドになると、クリエイティブ・ディレクターは実力と実績がすでに評価されているデザイナーを社外から招聘することが多いですが、グッチの良い面も悪い面も知り尽くし、新しいアイディアをしっかりと持っているミケーレは正に新生グッチにぴったりの人材だったのです。